Thomas Anderson (Keanu Reeves) es un galardonado diseñador de juegos con una grave «enfermedad mental». Cuando su socio comercial (Jonathan Groff) le encarga que le ayude a reiniciar su juego más famoso, «The Matrix», empieza a ver que los personajes de su juego aparecen en la vida real. Pero, ¿es el mundo en el que vive realmente la vida real, o hay algo más allá del campo de su visión? Es en este momento en que Matrix Resurrecciones empieza a querer freír tu cerebro.
Los reinicios y las secuelas no son, por su propia naturaleza, nada nuevo. Hemos llegado a aceptarlos como parte del paisaje cinematográfico porque los estudios se han vuelto tan reacios al riesgo que es más lógico rehacer algo que el público conoce que intentar algo nuevo. Matrix surgió en una época en la que esta lógica no era necesariamente válida. Es cierto que las dos secuelas que le siguieron no estuvieron a la altura de la primera, pero dejando eso de lado, queda bastante claro que Matrix se ha ganado un lugar en el cine de acción occidental desde que irrumpió en las pantallas hace casi 22 años.
Entonces, la discusión que ahora acecha a Matrix Resurrecciones es si tiene o no una razón de existir, ¿cumple algún propósito? Al fin y al cabo, el final de Matrix Revoluciones no dejó mucho más sobre qué escarbar de nuestros queridos protagonistas, así que ¿por qué tendría sentido reabrirlo? ¿Cómo se puede afrontar esto? Averigüémoslo.
Aquí es donde Matrix Resurrecciones, en su primera mitad, obtiene una puntuación bastante buena. Es probablemente la primera secuela de un blockbuster que intenta activamente examinar su propio legado y lo hace de una manera completamente metatextual. Sin desvelar nada, el modo en que la guionista y directora, Lana Wachowski, y los coguionistas, David Mitchell y Aleksandar Hemon, intentan desmenuzar el concepto mismo de secuela de un legado es nada menos que bastante interesante.
A lo largo de la película, el modo en que se traspasa constantemente la cuarta pared la convierte en una de las superproducciones que más hacen reflexionar en mucho tiempo. Más que eso, es una película sobre volver a algo que ya se ha hecho y tratar de darle un nuevo sentido. Eso, por supuesto, es sólo una interpretación de entre las muchas lecturas potenciales de la misma. Después de todo, Matrix siempre se ha prestado a múltiples interpretaciones, y Matrix Resurrecciones no es diferente.
Sin embargo, al compararla con la trilogía original, los cambios en el tono y la dirección parecen más pronunciados. La acción no tiene la misma secuencia nítida y bien enfocada, sino que es más desigual. El romance pasa a primer plano. Las inclinaciones y los cuestionamientos filosóficos están ahí, pero se preocupan más por abordar las «elecciones» del pasado con la ventaja de la retrospectiva.
Matrix Resurrecciones sabe que no puede esconderse del pasado, y la forma en que las escenas, los personajes, las líneas de diálogo, incluso la idea misma de cómo están todos de vuelta en el meollo, todo está hecho con mucha habilidad, por lo que la segunda mitad de la película decepciona bastante. Como es de esperar, hay demasiados minutos dedicados a una exposición tediosa y floja que desgasta desesperadamente el ritmo de la película. Por poner un ejemplo, Jada Pinkett-Smith, tristemente, se ve desbordada con este papel y apenas es capaz de hacerlo descifrable.
Keanu Reeves evita inteligentemente los símiles de su personaje de antes, y en su lugar interpreta a su personaje de forma mucho más cercana a lo que uno esperaría que fuera un desarrollador de juegos de mediana edad. Carrie-Anne Moss sigue teniendo una presencia tan imponente en la pantalla como siempre, y es realmente el corazón de Resurreciones. El ex alumno de «Mindhunter», Jonathan Groff, asume el papel de Smith y se apropia de él dejando de lado el fascismo de Hugo Weaving y optando por interpretarlo como un ejecutivo de estudio bastante intrigante. Yahya-Abdul Mateen II interpreta de forma más parecida al Morfeo de Laurence Fishburne, manteniendo la solemnidad del barítono, pero casi haciendo hincapié en el hecho de que él, Yahya-Abdul Mateen II, estuviese emocionado por ser Morfeo, lo cual fue refrescante de ver. Una vez más, este extraño asunto que rompe la cuarta pared puede ser muy difícil de manejar y es probable que te fría el cerebro si tratas de entenderlo.
Matrix Resurrecciones dispara todo lo que puede a la pantalla, hasta que no haya más que escombros por todas partes, para luego ingresar tranquilamente en un ascensor. La afición de Lana Wachowski a no dejar nada sobre la mesa y a disparar con sutileza es completamente evidente a lo largo de las dos horas y media de duración. Para una generación de amantes del cine, Matrix fue toda una sorpresa, y creo que Matrix Resurrecciones lo entiende, y trata de examinar lo que supone tener que estar a la altura de esa expectativa. Sabe que no puede volver a ser la misma película, pero siento que ha sido capaz de crear algo familiar, pero original, a partir de ella.
Como dije al inicio, la construcción es realmente interesante, sobre todo en el cómo se adaptan a estos personajes a un mundo como el nuestro. Es esa idea la que me gusta, la que sea ahora la Matrix la que debe adaptarse a un mundo moderno, para que se siga manteniendo importante y lo suficientemente misteriosa. Y eso está muy bien. Tampoco tengo problemas con que la película ahora tenga un core que busque filosofar mucho más sobre la idea romántica de reencontrarse a uno mismo bajo los ojos del otro. Es interesante. De repente, creo que la película, como reinicio que es, hubiera ganado mucho más dejando de lado sus elementos más icónicos, con la finalidad de abrazar por completo este nuevo capítulo. La resistencia a dejar de ir a algunos personajes me hace sentir que estamos atrapados ante un loop que nos limita al deja vu.
